故事讲述的是伐竹翁在竹子中发现美[展开]

　     故事讲述的是伐竹翁在竹子中发现美貌的小女孩，并为她起名辉夜姬，女孩长大后很多皇家贵族向她求婚，但女孩不为所动，最终女孩留下不死药回到了月宫。而不死药则被皇家放在了最接近苍天的骏河国山顶上，从此这座山就变更了不死山(与富士山谐音)。辉夜姬物语电影网友评论：辉夜姬在人间短暂停留的这些时间里，所感受到的低劣的人情世故远大于爱，所能接触的冰冷物质与规则更甚自然的一花一木。无论是不知道在HIGH什么的爸、严苛的老师、有老婆还想和她私奔的樵夫、自以为是的王亲贵族……这些让她想要离开，而可爱的侍女、温和的母亲、凡间的生机，让她想要停留。我明白人会为了这一丁点温情而忘却大部分时候的失意与事与愿违的痛苦，这很感人，可是问题是，导演到底到底是想表达凡尘皆幻影，还是想表达俗世很美好呢。如果是前者，那最后的不舍与眼泪让人哭笑不得，如果是后者，那这个世俗真的没有很美好。如果两者都想表达，像硬币的正反面，那么我觉得这枚硬币很诡异地立了起来。总之是个，不较真探讨立意还不错的片一直不舍得看《辉夜姬》，尤其是高畑先生过世后，总觉得还有点念想。但在2018年年末阴冷的雨天里终于忍不住翻出来，抚慰心灵。看着忍不住想，这真是很高畑勋呢。山野四时变化，京都优雅庄重，就如萧红所写:“一切都活了。都有无限的本领，要做什么，就做什么。要怎么样，就怎么样。都是自由的。”如果想看最美丽的日本，就看看《辉夜姬》吧，每一帧画面都是恋歌。结局虽然限于原本的故事不大高畑勋，但却是日本文化的最佳体现，尤其登月而去的辉夜姬回首时的泪光盈然，纵然生何其好，但物哀与侘寂无处不在。高畑先生最后的作品，像句号又像感叹号，实在太美好。先生千古，再见啦！看樱花的那一段是全片中最美的场景了，果然日本人画樱花就是很有神，画竹子就不太行。看到最后没有任何表情的佛陀带着辉夜姬奔向月亮，同这时似乎突然想起什么一点点泪花泛在眼眶中的辉夜姬形成巨大的对比，就很明白导演到底要表达什么了，人世间尽管太多酸甜苦楚，七情六欲纷纷扰扰，但也正因此才让生命显得生动，这种鲜活的美就是活着的感觉。这真的是只有阿朴才会拍的电影啊。不知道是不是因为高畑勋不会画画的原因，他的每部作品画风都相差好大，但是风格一如既往的暗黑啊。在宫崎骏的动画里渴求逃避现实的象牙塔，在高老爷子这里又被打回原形。久石让的配乐依旧满分，最喜欢辉夜姬离开时候仙人的奏乐，明明欢快的调子听起来却很悲伤。p.s.okasan承担我所有泪点画风挺好。最后部分编的有点突然，月亮背景交代不清，看了前面五分之四觉得主题应该是批评人类的贪欲，最后小公主说的却是对活着的追求。不知道她口中的“这里充满了人情味”，是指她爸拿她赚钱，还是皇室五公子对她的追求？男主彻底被抛弃，感情线还要不要了。想套用牛郎织女的故事？牛郎织女的原型真是到哪儿都能用。不得不说话面真的很有张力一下子就代入其中的感觉故事内容也让我感觉无法形容生下来就是为了活下去吧每个人都有自己的问题为了逃避贫穷的苦难，所以想过上富贵的生活，为了逃避富贵的压力，所以想要回到月亮，为了逃避离别的悲伤，又有什么选择呢如果拒绝生活所有的情感选择抛弃人性呢其实故事本身不过是极具东方色彩的寓言传说，如此简练的情节，却在高畑勋的笔下，始终充满着对自然的敬畏和质朴生活的向往。来自田间的每处细节，都如同精灵一般。那中国画式的大量留白，在展现作者特征的同时，也焕发出了更多意想空间。作为吉卜力的水墨绝唱，无疑足够的遗世独立。通俗作品中的神谕大多是对人性中诸多侥幸的搪塞，所以当习惯类型叙事的观众为主人公的命运绞尽脑汁的时候，电影无情的提醒着我们，她本非凡间之物啊。以这个角度看，用“自由悖论、宿命悲剧”来界定本片主题实在太狭隘了，生活的意义就是活着，原来人间的“真谛”，大抵都是些废话。好喜欢画风，松松的，看着真舒服，准备当壁纸。特别喜欢中间她疯狂奔跑那段铅笔变得特别粗，很惊艳。辉夜姬注定是悲伤的故事，但本片在里面填充了大量的细节和自己想传达的。鸟儿虫子和野兽，青草和花朵，可是当这些都是后院的假盆景，你是笼中鸟，不如归去。纯粹而深刻，当中的无常与欢喜非常幽邃，非常日本。“原来，我生下来就是为了活着。”辉夜姬的存在对她自己来说是感受活着这件事，对身边人来说他们看到的是生命本身。这是我看过的日本电影里对日本传统文化与精神表达得最好的一部。看之前其实挺纳闷那么简单的一个日本民间神话故事如何能拍出两个多小时的片子？换了别人压根就勾不起想看的欲望，可那是高畑勋啊。看完之后的感想是那么简单又那么一言难尽，我个人挺喜欢，但也完全理解它为何口碑和票房都不好。画风淡雅，歌谣动听。故事美好又忧伤。最近也在思考活着的意义，有那么多的桎梏，那么多的身不由己。想要的和拥有的背道而驰。但也有那么多的真善美，鸟虫野兽，草木花。那份你憧憬的自由，是你永远失去而不能复得的珍宝。 [收起]